Le blog critique de Christian Jade sur la RTBF

31/05/09/CMIREB//CONCLUSION/Ray Chen+ Lorenzo Gatto+Ilian Garnet

 

Ray Chen, le triomphe d’un virtuose, tendance zen.

 

    Ray Chen, ( photo Benoît Matterne)

 

 

 

Le triomphe de l’Australien d’origine taiwanaise Ray Chen, 20 ans est à la fois dans la logique du concours- à valeur égale, favoriser les plus jeunes- et dans la logique tout court : il était le meilleur, selon nous, dès les éliminatoires et les demi-finales et a brillamment confirmé cette supériorité, en finale. Une sonate de César Franck au style raffiné, dégageant un lyrisme sans emphase, un concerto imposé difficile, où il s’est montré inventif et un concerto de Tchaikovsky brillant, pétulant, rythmé, avec des prises de risques entraînant quelques dérapages vraiment mineurs. Ajoutez une présence scénique époustouflante, mélange de charme, d’aisance et de bonne humeur communicative. Cet Australien formé au Curtis Institute de Philadelphie avait déjà remporté, l’an dernier, le 1^er prix au concours Yehudi Menuhin. Il peut désormais arrêter les concours et se trouver un bon impresario pour mûrir tranquillement, au sein des grands orchestres internationaux.

Ray Chen est un exemple parmi d’autres que la carrière des grands solistes ne se forge plus au niveau national mais international.

Lorenzo Gatto (photo Benoît Matterne)

 

C’est aussi le cas du jeune Belge Lorenzo Gatto, deuxième à 22 ans, formé par Augustin Dumay, à la Chapelle musicale Reine Elisabeth, mais qui est parti se perfectionner à Vienne, auprès du maître russe Boris Kushnir. Son concerto de Paganini, en finale, d’une éloquence sans emphase, d’une joie de vivre proche du bel canto en fait déjà une coqueluche nationale en Belgique. Mais ses ambitions sont clairement internationales.

Lorenzo Gatto et Ilian Garnet (photo Benoït Matterne)

 

Enfin le troisième lauréat, le Moldave Ilian Garnet, 25 ans, illustre la même nécessité de l’exil pour conquérir la perfection : il n’est sorti de son pays qu’à 20 ans et s’est formé en Finlande auprès du maître russe A.Vinnitsky. Quelle belle maturité, quel rayonnement naturel, au service d’une sonate de Brahms, du concerto de Shostakovich, dont il éclaire tous les climats. Avec I.Garnet, même l’imposé perd de son austérité, les dissonances devenant agréables l’oreille. Voilà trois lauréats auxquels un bel avenir semble promis. Agréable surprise aussi que la présence à la quatrième place de la jeune Coréenne Kim Suyoen, 21 ans, fine musicienne qui avait été victime d’une brève perte de mémoire dans son concerto de Beethoven. Un seul regret: que la Japonaise Mayu Kishima ne figure pas parmi les 6 lauréats classés. Ce tempérament impérial et inventif, méritait une place d’honneur. C’est aussi la «loi» du Reine Elisabeth: le jury crée, chaque année, une ou deux frustrations.

Les deux derniers classés sont techniquement robustes mais la Coréenne Yoon Soyong a mal mesuré l’ampleur de sa sonorité dans un sonate de Franck et le Russe Nikita Borisoglebsky, fin musicien, a manqué d’un peu d’audace dans son concerto de Tchaikovsky. La messe est dite.

Vivement les joutes pianistiques, l’an prochain.

Encadré le classement :

1^er prix: Ray Chen (Australie, 20 ans)

2è prix : Lorenzo Gatto (Belgique, 22 ans)

3è prix : Ilian Garnet (Moldavie, 25 ans)

4è prix : Kim Suyoen (Corée, 21 ans)

5è prix :Yoon Soyoung (Corée, 24 ans)

 

Le trio vainqueur de gauche à droite Ilian Garnet (3è), Ray Chen (1er) et Lorenzo Gatto (2è)

(Photo Benoît Matterne)

29/05/09//CMIREB/5è soirée/KIM Suyoen et YOON Soyoung

KIM Suyoen (c) B.Vessier

 

Le Reine Elisabeth a connu hier soir son deuxième grand drame, un petit couac qui peut coûter cher à la jeune et raffinée candidate coréenne KIM, Suyoen (21 ans) ; Elle  nous avait ému, en demi finales, entre autres avec une magistrale interprétation de la 2è sonate de Brahms, d’une musicalité et d’une profondeur rares. Sa finale avait bien commencé sur le mode intimiste, par la sonate de Debussy, jouée en étroite harmonie avec l’excellente Eliane Reyes, un cadeau pour tous les concurrents qui ont la chance de travailler avec elle. Le concerto imposé la révèle combative, avec une sonorité plus rayonnante et une volonté de trouver un sens dans cette forêt de notes un peu chaotiques.

Sauf erreur de ma part, personne n’a jamais gagné le Reine Elisabeth avec le concerto de Beethoven mais il permet au moins un moment d’émotion et de musique pure, si la technique dominée laisse s’exprimer le chant profond. Hélas, cette jeune concurrente d’allure si concentrée s’est petit à petit «défaite», attaquant mal, avec quelques fautes de justesse jusqu’ à un couac retentissant, finement rattrapé par Gilbert Varga. Une perte de mémoire serait à l’origine de ce couac, a confié la concurrente, à une journaliste coréenne qui l’a interviewée à l’entracte Mais désormais dans le larghetto central c’est sa douleur qu’on entendait et le rondo final fut victime d’un manque de concentration propice aux fautes. La compassion chaleureuse du public ne pouvait cacher l’échec d’une jeune femme de 21 ans qui doit renforcer sa confiance en elle-même.

Remarque : les deux concurrentes qui se sont effondrées, à un moment de leur finale, Choi Ye-Eun (lundi) et hier soir Kim Suyoen, sont toutes deux élèves d’Ana Chumachenko, à Munich.

 

 

Yoon Soyoung (c) B.Vessier

A l’inverse les deux concurrentes élèves de Zachar Bron, à Cologne, la Japonaise Mayu Kishima (jeudi) et hier, vendredi la Coréenne YOON, Soyoung (24 ans) ont une technique d’une rigueur et d’une maîtrise totales et des nerfs d’acier.

Dans le cas de Yoon Soyoung, cette force difficile à réprimer, cette puissance rayonnante de l’archet m’ont rendu la sonate de César Franck trop bruyante et sans grandes nuances : c’est joué juste mais à la limite de la saturation sonore.

Cette force excessive lui devient un atout majeur dans l’imposé qu’elle dynamise dans un joyeux combat avec l’orchestre où elle semble parfois confondre vitesse et précipitation. Mais beaucoup d’allure au total.

Quant au Brahms, on est soudain heureux de se sentir en sécurité avec une concurrente sûre d’elle, capable de dialoguer avec l’orchestre d’égal à égal, avec une belle qualité d’émotion dans les parties lyriques et un rythme à l’abri des fautes graves dans les moments de bravoure.

Au total une interprétation robuste et impeccable, manquant peut-être d’un peu d’imagination et de fantaisie par rapport au mëme Brahms de la Japonaise Kishima, la veille. Au jury de trancher.

 

 

 

26/05/09/CMIREB:Mardi soir/Lorenzo Gatto et Noah Bendix-Balgley

 

                                        (c) B.Vessier

Lorenzo GATTO (Belge, 22 ans)

Ses études l’ont mené de Véronique Bogaerts (au Conservatoire de Bruxelles, 2000-2004) à la Chapelle musicale Reine Elisabeth, 2003-2005(son maître, Augustin Dumay est membre du jury des finales) . Après un premier essai non réussi au Reine Elisabeth de 2005 (il avait 18 ans !), il décide d’aller voir ailleurs, à Vienne (2006-2009), où le Russe Boris Kushnir, autre membre du jury, renouvelle sa technique de fond en comble. A nos collègues de Musique 3, il  confiait être passé, à Vienne du statut de violoniste à celui de musicien. Sur son site internet il résume son expérience de soliste ainsi:le BBC Philharmonic (sous la direction de V. Sinaisky), l'Orchestre Royal Philharmonique de Flandres (sous la direction de P. Herreweghe), le Charlemagne Orchestra, le Brussels Philharmonic Orchestra, l'Orchestre Royal de Chambre de Wallonie.

Enfin il joue sur un violon J.B. Vuillaume gracieusement prêté par "l'asbl  Carlo Van Neste ".

Impression de demi-finales

Ce beau gosse a la technique assurée n’a aucun problème avec les morceaux de haute voltige, comme la valse-scherzo de Tchaikovski ou la Havanaise de Saint-Saëns, qu’il joue avec une assurance tranquille  et un panache naturel. Pas de problème non plus avec la musique contemporaine, qu’il empoigne avec un bel enthousiasme. (mais le concerto imposé de la finale ne lui plaît guère, de son propre aveu). Son programme final est donc taillé sur mesure avec une sonate de George Enescu et le redoutable concerto n° 1 de Paganini, qu’il devrait faire chanter comme le bel cantiste qu’il avoue être. Seul bémol à ce brillant tableau : l’intériorité n’est a pas son truc. Mais son brio, non dépourvu d’humour, risque de le mener loin 

COMMENTAIRE DE FINALE

Lorenzo Gatto a tenu toute ses promesses des demi-finales et même bien au-delà : il a prouvé une parfaite adéquation entre ses moyens et ses ambitions. Le concerto de Paganini, tel qu’il l’a interprété, était «dans ses cordes» et dans son tempérament : une démonstration de maîtrise technique et de musicalité. Pas d’esbroufe, par de «surjeu», pas de prise de risque excessive sur des tempi virtuoses «à l’arraché». Il a fait ce qu’il a dit  qu’il voulait faire: placer le concerto de Paganini dans son époque, celle  du «bel canto», appliqué au violon. Et son violon a chanté avec une ampleur magistrale, une sonorité élégante et racée et des tempi clairs. Une leçon d’harmonie entre l’interprète et ce qu’il joue, sans forcer. C’est ce naturel qui a conquis un public rarement porté sur la « standing ovation » et qui réserva à «son» candidat belge le triomphe réservé aux vainqueurs.

Le reste de sa prestation fut d’excellent niveau, avec une sonate d’Enescu, rythmée, un rien tsigane (avec le précieux soutien de l’excellente pianiste Eliane Reyes) et un concerto imposé dont il fit surtout ressortir les parties les plus  virtuoses, à son image. Seul bémol, en ce qui me concerne: j’admire tant de qualités et de prestance mais je demeure un peu «extérieur» à cette belle démonstration. L’intériorité, en musique instrumentale, c’est comme la voix, pour l’opéra: ça mûrit avec le temps. Avec un tel potentiel, à 22 ans, Lorenzo a un bel avenir devant lui, quel que soit son classement (le plus élevé possible) au Reine Elisabeth 2009.

 

 

 

                                                                          (c)B.Vessier

Noah BENDIS-BALGLEY (Etats-Unis, 24 ans)

Ses maîtres  furent, aux Etats-Unis, Mauricio Fuchs et à Munich Christoph Poppen et Ana Chumachenko. Il a déjà, à 24 ans, un beau parcours, dans les concours internationaux : 1^er au Concours Andrea Postacchini (Fermo, Italie) en 2007, 3è au Concours Long-Thibaud (Paris) en 2008.

Son expérience : outre de nombreux récitals, il a joué avec l’Orchestre de Radio France, I Musici di Verona et plusieurs orchestres à Munich.

Impressions de demi-finales :

Je n’ai pas pu écouter son récital de demi-finales mais il  a joué le 3è concerto de Mozart avec une justesse et une maturité au-dessus de la moyenne. C’est le genre de musicien à jouer «dans la tradition» : son Mozart était du «pur Mozart», qui sonnait juste. Son  Brahms sera-t-il aussi déchirant ?

COMMENTAIRE DE FINALE

Ce fut décidément une très belle soirée avec une prestation très réfléchie de Noah Bendix-Balgley :presque le «doyen» du concours à près de 25 ans (son talon d’Achille par rapport à un jury qui privilégie les plus jeunes, à potentiel égal). Il possède une belle maturité qui donne à sa sonate de Debussy un phrasé, une légèreté,  un rythme intérieur qui va au-delà de la simple élégance. De même l’imposé repensé par lui prend une densité lyrique surprenante : tous les candidats y ont fait des trouvailles, Noah lui a donné un sens de la première à la dernière note avec une beauté sonore d’une grande variété. On attendait donc impatiemment son Brahms. Et là, est-ce le rapport à l’orchestre qui a  mal fonctionné, dans une partition où la bataille avec l’orchestre est capitale (alors qu'il est plus «décoratif» dans Paganini) ? Toujours est-il que le «son» royal du candidat  a un peu perdu de son relief, dans le concerto de Brahms, même si le lyrisme du mouvement central lent est bien passé. Mais les accélérations et les contrastes, dans la salle du moins, ont paru parfois «écrasés» par des cuivres, disons… bruyants.

L’élan «romantique» global a toutefois séduit la salle qui a livré sa deuxième standing ovation de la soirée. Un record rarement égalé, qui a fait sourire certains membres du jury et agacé quelques autres.

 

 

 

 

25/05/09/CMIREB 2009/Finale/1ère soirée/ Vineta Sareika(Lettonie)/Choi Ye-Eun(Corée)

 Présentation des deux artistes selon leur CV et leur prestation en demi-finale; dès ce soir, entre minuit et une heure et demie (selon la longueur des prestations) mon commentaire sur la finale au bas de chaque présentation 

Vineta Sareika (c)B.Vessié

Vineta SAREIKA (23 ans) porte à la fois les couleurs de la Lettonie, sa patrie, mais aussi de la Chapelle  Musicale Reine Elisabeth où elle est  élève d'Augustin Dumay, membre du jury.

Comme beaucoup d’autres, dans ce concours, Vineta a commencé le violon à cinq ans.A huit ans, elle remportait déjà un 1er prix au concours "Jeunes Talents de Lettonie" à Riga. Elle est entrée au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en 2002, dans la classe de Gérard Poulet(autre membre du jury).Au palmarès des concours internationaux, elle se classe, 3^ème, en 2003, à Markneukirchen (Allemagne), 1ère au "Vatelot- Rampal" à Paris, 1er Prix de chambre au Benedetto XIII, demi-finaliste du Concours Reine-Élisabeth en 2005. Elle a obtenu le diplôme du Conservatoire de Paris en 2006, terminant première, avec les félicitations du jury. Elle entre alors à la Chapelle Musicale Reine Élisabeth, dans la classe d’Augustin Dumay. Elle joue sur un violon de Mattio Gofriller (de 1690), prêté à la Fondation Reine Élisabeth.

Cette Lettone passée par l’Ecole française et vivant en Belgique porte un petit capital affectif supplémentaire, pour le public belge -comme la pianiste bulgare Plamena Mangova, autre élève de la Chapelle Musicale, qui termina à une brillante 2è place il y a 3 ans.

 

 

Appréciation en fonction des demi-finales.

Vineta Sareika a bluffé tout le monde, lors de la première après-midi des demi-finales, avec un récital époustouflant, commencé en fanfare par un inoubliable morceau imposé de Claude Ledoux. Se faire applaudir chaleureusement dans un morceau imposé, que le public redoute «austère»( et où chaque concurrent trouva à briller …ou pas), un premier bon point. Et une confirmation, tout au long du récital :une puissance, une perfection technique et un art de faire rebondir le divertimento de Stravinski, vibrer Ysaye ou briller, sans vulgarité, le rondo capriccioso de Saint Saens.

 

Un beau tempérament d’artiste, qui devrait briller aussi bien dans le concerto d’Elgar (qu’elle est seule à proposer) que dans le sonorité plus âpre d'une sonate de Janacek. Quant au concerto imposé (qu’elle aura le redoutable honneur de présenter en première mondiale), on a peu de craintes pour elle, au vu de la demi-finale.

(nb:voir aussi son interview téléchargeable sur l'onglet Reine Elisabeth du 17 mai)

 

COMMENTAIRE DE LA FINALE DE VINETA SAREIKA/

Vineta Sareika a confirmé dans sa finale en trois temps tout le bien qu'on pensait d'elle, en demi-finales  Ses qualités dominantes, maîtrise technique, clarté de la vision, capacité de la traduire musicalement et force psychique et physique au-dessus de la moyenne, l'ont bien aidée à proser un programme hors du commun, par la qualité et la quantité (1h45 sans faiblesse!)

Oser commencer sa  finale, devant un public conservateur, par une  sonate, peu connue, de Janacek, tourmentée et dissonante, avec les moyens de ses ambitions, du lyrisme et de la maturité: une nouvelle preuve de son anticonformisme. Un début un  peu raide et puis elle s'échauffe et l'oeuvre brille de mille nuances.

De l'imposé de la Coréenne CHO Eun-Hwa, Agens, on craignait une mauvaise surprise. Mais ici aussi, comme en demi-finale, Vineta Sareika semble tenir d'emblée son fil conducteur qui lui permet à la fois de se mesurer à l'orchestre, de briller dans les nombreux éclats musicaux, tantôt  fougueux, rarement lyriques, proches d'un chaos inquiétant  dont elle sait faire une force. Ovation méritée d'un public pas franchement "Ars Musica."

Enfin dans le plus long concerto de  l'histoire de la musique (au moins 55 mn), le concerto d'Elgar, créé en 1910, il y  a un siècle, par rien moins que Fritz Kreisler, elle impose d'abord une grande maîtrise des climats, très différents du premier à l'interminable dernier mouvement, d'une virtuosité parfois lassante.  Il s'agit de rendre à la fois un lyrisme post romantique avec des exigences techniques d'une cruauté inouïe pour l'exécutant. En près d'une heure on a eu l'impression que la maîtrise intellectuelle et affective d'une telle oeuvre, la coordination avec l'orchestre, la création de climats tendres ou dissonants, tout cela coulait de source chez la concurrente lettone, une des très fortes personnalités de ce concours.

 

Choi Ye-Eun(c)

CHOI, Ye-Eun, (Corée) dans ce genre de concours a un grand avantage, à qualités égales: elle n’a que 21 ans. Elle est parmi les plus jeunes des 12 finalistes et a déjà remporté plusieurs deuxièmes places, à des concours pour jeunes, le Tchaïkowski à 14 ans, le Léopold Mozart à 15 puis à Montréal. Mais surtout, elle est depuis cinq ans l’élève d’ Ana Chumachenko à Munich et a été repérée par Anne-Sophie Mutter : une bourse dans sa fondation et l’honneur de jouer avec la grande dame. Elle a une bonne expérience et de chambriste (elle a notamment joué avec Plamena Mangova à la Folle Journée…de Tokyo !) et de soliste (notamment avec Kent Nagano). Elle a déjà de nombreux engagements cette année pour jouer le concerto de Mendelsohn alors qu’elle présente en finale celui de Shostakovitch.

CHOI Ye-Eun, sur base des demi-finales 

En finale, comme en demi-finale, elle a le double inconvénient de passer le premier jour, juste après une concurrente au tempérament très extraverti, Vineta Sareika. Or le charme de Ye-Eun Choi est plus intérieur, moins expansif. Son imposé de Ledoux, elle l’a chanté en douceur, dégageant des contrastes plus en souplesse. La sonate d’Ysaye intériorisée risque parfois la monotonie. Dans la 3è sonate de Beethoven, un mouvement lent d’un romantisme intimiste mais un finale un peu relâché. Le sommet de sa performance : dans son «A Paganini» de Schnittke, pas de virtuosité tapageuse mais une intensité qui vibre en restant fluide .Nous n’avons pas vécu son Mozart où le commentateur de Musique 3 parle de « grâce incarnée ».

Son programme de finale est un beau défi : sa sonate de Fauré permettra à son intériorité de rayonner. Le premier concerto de Shostakovich, plein de lyrisme et de rythme trépidant devrait nous permettre de découvrir, peut-être, une autre facette de son talent : l’allégresse. Avec l’instrument dont elle dispose, un Joseph Guadagnini, elle a de quoi se défendre

COMMENTAIRE DE LA FINALE DE CHOI YE-EUN

Tout avait très bien commencé pour la concurrente coréenne par la sonate n°1 de Gabriel Fauré exécutée comme une élégie aux couleurs sonores variées  tant dans l'aigu que dans le grave: du rythme, une  élégance de style non dépourvue de force.

Son imposé, fort différent de celui de Vineta Sareika avait une structure plus fluide, plus sensuelle aussi, comme si la partition n'était pas qu'un rébus à organiser avec force et intelligence:cette oeuvre cacophonique, -si elle est mal comprise- recèle des trésors de sombres rêveries, mises en valeur par Ye-Eun CHOI.

Les deux premières mouvements du  Concerto de Chostakovich, Nocturne et Scherzo, permettent à la concurrente de développer, en douceur et  vigueur alternées, avec une belle sonorité ample, cette oeuvre romantique et sarcastique à la fois. Puis vint la terrible Passacaille, dont la fin s'étire interminablement laissant manifestement l'orchestre perplexe, peinant à suivre des intentions de la concurrente de plus en plus confuse. Ce petit passage à vide serait passé inaperçu (du  grand public, pas du  jury), si le dernier mouvement, burlesque, pris sur un tempo trop rapide n'avait provoqué une brusque panne de Choi, s'interrompant  pour demander à l'orchestre de reprendre le mouvement au début. Et l'adorable concurrente de 21 ans conclut vaillamment son concerto avec un désespoir qui n'éclata qu'à la fin. La réaction de la salle, en empathie avec cette concurrente brillante, trahie par ses nerfs, tourna à l'ovation lorsque le chef d'orchestre, Gilbert Varga essayant paternellement de la consoler. Mais en finale d'un grand concours, c'est dur de rater, si près du but. On l'admire beaucoup, Ye -Eun Choi d'avoir eu le courage de recommencer et de terminer brillamment. Le jury lui, a ses critères, qui ne sont pas sentimentaux, vraisemblablement.

 

17/05/09/Les finalistes du Reine Elisabeth 2009+3 ITVLorenzo Gatto, Vineta Sareika et Ray Chen

 

Les douze finalistes (c) B.Vessié

Un palmarès logique, avec un grand absent.

Le verdict du jury est tombé aux alentours de minuit quinze, un record de rapidité, une heure à peine après la prestation du dernier finaliste, l' Australien d'origine taiwanaise Ray Chen.

Une bonne surprise, relativement attendue, la sélection du Belge Lorenzo Gatto et de deux pensionnaires de la Chapelle Reinen Elisabeth, la Lettonne Vineta Sareika et le Russe Nikita Borisoglebsky.  Au  total il reste quatre candidates coréennes, une Japonaise, un Chinois et un Anstralien d'origine taiwanaise, soit sept finalistes d'origine asiatique, quatre Européens et un seul Américain, comme si le Reine Elisabeth perdait de son attrait pour le monde anglo-saxon.De toutes façons la plupart des candidats, quelle que soit leur origine, sont passés par les grandes écoles, européennes ou américaines et par des professeurs, souvent membres du jury. La preuve par le Belge Lorenzo Gatto, candidat non élu il y a quatre ans et finaliste, cette année, à 23 ans, après un fructueux détour par... Vienne, où enseigne... le Russe Boris Kuschnir, membre du jury. C'est aussi ça la mondialisation:on vient du monde entier dans les centres d'excellence, où règnent des professeurs influents, dans tous les concours de la planète.

Une mauvaise surprise, la seule pour moi, mais les  choix du jury, par définition ne font jamais l'unanimité, y compris en leur sein: l'élimination du Slovaque Dalibor Karvay, qui nous prive d'une forte personnalité. Son récital, d'une puissance d'évocation impressionnante, surtout dans la musique du XXè et XXIè siècle était captivant. Il était, en outre,  le seul des 24 demi-finalistes à proposer, en finale, le 2è concerto de Bartok . Un candidat qui ose échapper à Tchaïkovsky ou Sibelius en finale est assurément un original. Dans ma mémoire seul Peter Zazofsky, en 1980, avait osé proposer le 1er de Bartok: il termina... deuxième, derrière Yuzuko Horigome, qui avait préféré... Sibélius ...et qui est désormais membre du jury!

Voici, en toute subjectivité, par rapport à ma fréquentation des demi-finales,  l'interview de trois finalistes, immédiatement après la proclamation des résultats.

 Lorenzo Gatto  s'impose comme notre seul représentant belge, très porté sur la virtuosité et qui se défendra logiquement en finale avec le 1er concerto de Paganini.voici sa brève interview(1mn10)

 

Lorenzo Gatto (c) B. Vessié

Téléchargement 09 05 18 REINE GATTOF0000322

La Lettone Vineita Sareika, est proche de nous par son appartenance à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth. Elle a forcé l'admiration du public...et peut-être du jury, par son talent et .son toupet: le premier jour des demi-finales: elle a présenté, en tête de son récital, le morceau imposé, encore inconnu de Claude Ledoux, avec une fougue communicative. En finale elle défendra ses chances avec le concerto d'Edward Elgar, rarement présenté en finale du Reine Elisabeth.Elle parle un excellent français et possède un humour ravageur .Ecoutez plutôt.(4mn20)

Vineta Sareika (c) L. Friob

Téléchargement 09 05 18 REINE VINETA SAREIKA

Enfin, le benjamin du concours, Ray Chen, 20 ans, Australien d'origine taiwanaise mais qui étudie actuellement aux Etats-Unis: encore un beau produit international, prodigieux virtuose, totalement zen dans son attitude et qui va s'éclater, en finale dans le concerto de Tchaikovsky. Etre le benjamin solidement doué du concours et passer le dernier jour ne saurait nuire à son classement. Ecoutez son interview dans un anglais fort compréhensible.(3mn40)

Ray Chen  avec l'Orchestre Royal de chambre deWallonie (c) B.Vessié

Téléchargement 09 05 18 REINE RAY CHEN F0000326

Il me reste à vous communiquer la liste des finalistes et leur jour de passage au Palais des Beaux-Arts, à partir du lundi 25Mai;

lundi 25:Vineta Sareika (Lettonie) et CHOI YE-Eun (Corée)

Mardi 26:Lorenzo Gatto (Belgique) et Noah Bendix-Balgley (Etats-Unis)

Mercredi 27:CHEN Jiafeng (Chine) et Ilian Garnet (Moldavie)

Jeudi 28:PARK Ji-Yoon (Corée) et Mayu KISHIMA (Japon)

Vendredi 29:KIM Suyoen (Corée) et YOON Soyoung (Corée)

Samedi 30: Nikita Borisoglebsky (Russie) et Ray CHEN (Australie)

A partir du lundi 25 mai, au matin,  sur ce blog, mes impressions sur les deux finalistes du jour sur base de mes impressions des demi-finales. Et le soir même mes impressions sur leur prestation de la soirée...entre minuit et une heure du matin, selon la durée....